¿Qué es arte y que no es arte?

Qué es el arte para mí

Las mejores obras exploran la belleza o la tragedia de la vida. Las emociones humanas más profundas y universales que son intemporales, y que podrían haber ocurrido en el pasado antiguo y se experimentarán de nuevo en un futuro lejano. Los mejores poemas, novelas y obras de teatro exploran el mismo tipo de temas. Nuestras esperanzas, nuestros sueños, nuestros miedos. Los celos, la codicia, la lujuria, la ambición, los traumas de los prejuicios, la guerra e incluso el simple hecho de crecer. La crueldad posible de la humanidad, así como su compasión e idealismo.

Luego, tome uno o más de estos temas, déle expresión mediante habilidades magistrales forjadas por la mejor formación disponible, a partir de siglos de conocimiento codificado del oficio. Y todo ello unificado por la perfección de la composición, del diseño, el dibujo, el modelado, la perspectiva, el tono, el color, la luz, la atmósfera y el manejo de la pintura.

Todo esto son cosas que podríamos experimentar en la realidad, y que realmente tienen un efecto estético. Pero no son arte. El arte es la recreación selectiva de la realidad para expresar una idea. El artista toma elementos de la realidad y los reorganiza de tal manera que hace perceptible una idea, un concepto, una impresión del mundo. En otras palabras, es el artista, un ser humano, quien hace la selección, no la naturaleza ni el azar.

Qué hace que algo sea una obra de arte

Uno de los grandes retos actuales es que a menudo nos sentimos ajenos a los problemas de los demás y a cuestiones globales como el cambio climático, incluso cuando podríamos hacer fácilmente algo para ayudar. No nos sentimos lo suficientemente fuertes como para formar parte de una comunidad global, de un nosotros mayor. Dar a la gente acceso a los datos suele hacer que se sientan abrumados y desconectados, y no capacitados y preparados para actuar. Aquí es donde el arte puede marcar la diferencia. El arte no muestra a la gente lo que tiene que hacer, pero el compromiso con una buena obra de arte puede conectar con los sentidos, el cuerpo y la mente. Puede hacer que el mundo se sienta. Y esta sensación puede estimular el pensamiento, el compromiso e incluso la acción.

Como artista, he viajado a muchos países del mundo en los últimos 20 años. Un día puedo estar frente a una audiencia de líderes mundiales o intercambiar pensamientos con un ministro extranjero y al siguiente discutir la construcción de una obra de arte o una exposición con artesanos locales. Trabajar como artista me ha puesto en contacto con una gran cantidad de puntos de vista sobre el mundo y me ha introducido en un amplio abanico de percepciones, ideas sentidas y conocimientos realmente diferentes. El hecho de poder participar en estos intercambios locales y globales ha afectado profundamente a las obras de arte que hago, impulsándome a crear un arte que espero que llegue a la gente de todo el mundo.

Mucho arte no es realmente arte

Las interacciones entre los elementos y los principios del arte ayudan a los artistas a organizar obras de arte sensorialmente agradables, al tiempo que ofrecen a los espectadores un marco en el que analizar y debatir las ideas estéticas.

El arte es una gama muy diversa de actividades humanas dedicadas a la creación de artefactos visuales, auditivos o escénicos -obras de arte- que expresan la destreza imaginativa o técnica del autor, y están destinados a ser apreciados por su belleza o poder emocional.

Las formas de arte más antiguas documentadas son las artes visuales, que incluyen imágenes u objetos en campos como la pintura, la escultura, el grabado, la fotografía y otros medios visuales. La arquitectura se incluye a menudo como una de las artes visuales; sin embargo, al igual que las artes decorativas, implica la creación de objetos en los que las consideraciones prácticas de uso son esenciales, de un modo que no suelen serlo en otro arte visual, como una pintura.

El arte puede caracterizarse en términos de mimetismo (su representación de la realidad), expresión, comunicación de emociones u otras cualidades. Aunque la definición de lo que constituye el arte es discutida y ha cambiado a lo largo del tiempo, las descripciones generales se centran en la idea de la habilidad imaginativa o técnica derivada de la agencia y la creación humanas. A la hora de identificar visualmente una obra de arte, no existe un único conjunto de valores o rasgos estéticos. Una pintura barroca no tiene por qué compartir mucho con una obra de teatro contemporánea, pero ambas se consideran arte.

Qué es la obra de arte

Las obras que no representan nada del mundo real (figuras, paisajes, animales, etc.) se denominan no representativas. El arte no representativo puede limitarse a representar formas, colores, líneas, etc., pero también puede expresar cosas que no son visibles: emociones o sentimientos, por ejemplo.

El arte, en su sentido más amplio, es una forma de comunicación. Significa lo que el artista pretende que signifique, y este significado está conformado por los materiales, las técnicas y las formas que utiliza, así como por las ideas y los sentimientos que crea en sus espectadores. El arte es un acto de expresión de sentimientos, pensamientos y observaciones.

En el uso actual, todo (y cualquier cosa) ES arte. Hoy en día no existen normas objetivas sobre lo que es o no es arte. Para ser llamado «arte», un artículo puede estar hecho a mano (o no), bien hecho (o no), un objeto real (o no).

Porque el arte es creado por los humanos que llamamos cosas creadas por los humanos como no naturales ya que no son creadas naturalmente por la naturaleza sin la interferencia de los humanos. Es natural que los humanos creen cosas pero para definir la diferencia entre lo que los humanos crean y lo que la naturaleza crea los humanos crearon la frase no natural.